e todo este processo de cantar faz parte de uma profunda revolução interna sobre fazer o que gosto, o que me dá prazer e o que sempre fez parte da minha vida.
um processo de libertação.
algo que passa por fazer uma tatuagem de borboleta azul, montar um show de tango e ligar o botão do ph..., entre outras coisas.
tantas pessoas queridas fazem e fizeram parte deste processo, algumas mais antigas, outras mais recentes, que nem vou conseguir listar aqui.
elas sabem disto, sabem bem, e sintam que agradeço muito, a cada uma delas, unica e especialmente.
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domingo, setembro 11, 2011
sábado, setembro 10, 2011
Projeto Tangos e Canções - Doçuras de Pelotas, 08 de setembro
O projeto Tangos e Canções apresenta uma seleção do repertório musical da região pampeana especialmente concebido e arranjado para o formato voz e violão e interpretado pelos músicos Pedro Di Ázz e Isabel Nogueira. A partir da proximidade que o Rio Grande do Sul possui com os países da America de fala hispânica, este projeto tem por premissa a concepção do pampa gaúcho como um território de profundas aproximações culturais e identidades híbridas, aproximando-se do conceito de estética do frio utilizado por Vitor Ramil.
Desta forma, o idioma espanhol se tornou próximo aos ouvidos dos gaúchos, através das milongas, dos chamamés, das payadas, e onde os tangos e as canções foram especialmente disseminados através do costume da escuta das rádios de Buenos Aires e Montevideo até o começo da segunda metade do século XX.
Alem de incluir obras já familiares ao publico, o espetáculo pretende um resgate de repertório não tão conhecido na atualidade, entremeando-os com comentários sobre a origem do gênero, significado das letras e temáticas apresentadas, contribuindo para aproximar o publico destes gêneros musicais e ampliando sua experiência estética.
Pedro Di Ázz e Isabel Nogueira começaram a atuar juntos musicalmente através do trabalho do Grupo Cuadro de La Expresión del Arte Flamenco, a partir de 2008, quando começaram tambem um trabalho colaborativo na pesquisa do repertório de tangos e de canções de autor latinoamericanas.
Desde dezembro de 2010, o duo vem apresentando o espetáculo Tangos e Canções, mantendo o caráter de pesquisa que caracteriza o projeto e incrementando o repertório a cada novo espetáculo. O projeto foi selecionado dentro dos eventos Sete ao Entardecer, Música na Baronesa, Fenadoce, Quinta Uvel na Doçuras de Pelotas e Projeto Cultural SESC Pelotas.
Pedro Di Ázz é violonista, cantor, compositor, arranjador e professor de música. Estudou violão erudito no Conservatório de Musica da UFPel com Luis Hadê e Ivanov Basso antes de transferir-se para o Rio de Janeiro, onde estudou guitarra flamenca com o professor espanhol Alberto Turuna e canto com Angela Brandt. Fundou em 1998 a Academia Pedro Di Ázz na cidade de Gramado, que entre 2002 e 2007 ganhou destaque na categoria escola de música e recebeu diversas premiações. Tem grande experiência de trabalho com cantores nos mais diversos gêneros musicais. Integrou os grupos Libertango, Camerata Novitango, Cuadro de la Expresión del Arte Flamenco. É professor de violão, cavaquinho, contrabaixo, guitarra, teclado e técnica vocal.
Isabel Nogueira é bacharel em piano pela UFPel e doutora em Musicologia pela Universidade Autônoma em Madrid, Espanha. É diretora do Conservatório de Música da Universidade Federal de Pelotas desde 2002 e coordenadora do Grupo de Pesquisa em Musicologia e do Centro de Documentação Musical da Universidade Federal de Pelotas (desde 2001), que realiza pesquisas sobre música e gênero, iconografia musical e sobre a história da música na cidade de Pelotas. Tem livros publicados, é convidada como conferencista em eventos internacionais e participa de congressos sobr
http://www.diariopopular.com.br/site/content/noticias/detalhe.php?id=1¬icia=41796
Desta forma, o idioma espanhol se tornou próximo aos ouvidos dos gaúchos, através das milongas, dos chamamés, das payadas, e onde os tangos e as canções foram especialmente disseminados através do costume da escuta das rádios de Buenos Aires e Montevideo até o começo da segunda metade do século XX.
Alem de incluir obras já familiares ao publico, o espetáculo pretende um resgate de repertório não tão conhecido na atualidade, entremeando-os com comentários sobre a origem do gênero, significado das letras e temáticas apresentadas, contribuindo para aproximar o publico destes gêneros musicais e ampliando sua experiência estética.
Pedro Di Ázz e Isabel Nogueira começaram a atuar juntos musicalmente através do trabalho do Grupo Cuadro de La Expresión del Arte Flamenco, a partir de 2008, quando começaram tambem um trabalho colaborativo na pesquisa do repertório de tangos e de canções de autor latinoamericanas.
Desde dezembro de 2010, o duo vem apresentando o espetáculo Tangos e Canções, mantendo o caráter de pesquisa que caracteriza o projeto e incrementando o repertório a cada novo espetáculo. O projeto foi selecionado dentro dos eventos Sete ao Entardecer, Música na Baronesa, Fenadoce, Quinta Uvel na Doçuras de Pelotas e Projeto Cultural SESC Pelotas.
Pedro Di Ázz é violonista, cantor, compositor, arranjador e professor de música. Estudou violão erudito no Conservatório de Musica da UFPel com Luis Hadê e Ivanov Basso antes de transferir-se para o Rio de Janeiro, onde estudou guitarra flamenca com o professor espanhol Alberto Turuna e canto com Angela Brandt. Fundou em 1998 a Academia Pedro Di Ázz na cidade de Gramado, que entre 2002 e 2007 ganhou destaque na categoria escola de música e recebeu diversas premiações. Tem grande experiência de trabalho com cantores nos mais diversos gêneros musicais. Integrou os grupos Libertango, Camerata Novitango, Cuadro de la Expresión del Arte Flamenco. É professor de violão, cavaquinho, contrabaixo, guitarra, teclado e técnica vocal.
Isabel Nogueira é bacharel em piano pela UFPel e doutora em Musicologia pela Universidade Autônoma em Madrid, Espanha. É diretora do Conservatório de Música da Universidade Federal de Pelotas desde 2002 e coordenadora do Grupo de Pesquisa em Musicologia e do Centro de Documentação Musical da Universidade Federal de Pelotas (desde 2001), que realiza pesquisas sobre música e gênero, iconografia musical e sobre a história da música na cidade de Pelotas. Tem livros publicados, é convidada como conferencista em eventos internacionais e participa de congressos sobr
http://www.diariopopular.com.br/site/content/noticias/detalhe.php?id=1¬icia=41796
“Em agosto recém-findo fui contemplado com presente singular: um ensaio do vasto repertório de Isabel Nogueira e Pedro Di Ázz. Deliciei-me com as minúcias do entrosamento da voz e do violão. Me veio à lembrança minha infância quando as rádios do Brasil, Uruguai e Argentina davam generoso espaço às canções que o tempo consagrou. Lembrei-me da peruana Yma Sumac e da argentina Mercedes Sosa. Agora, Isabel Nogueira, embalada pelas cordas do violão de Pedro Di Ázz, surge como a Patativa dos Pampas.”
Luís Carlos Lessa Vinholes, compositor, em 07-09-2011
Luís Carlos Lessa Vinholes, compositor, em 07-09-2011
Tangos e Canções - Programa do dia 08 de setembro, na Doçuras de Pelotas
Libertango (A. Piazzola/Biazquez)
El cotidiano y los temas del tango
Mano a Mano (Celedonio E. Flores/Gardel/Jose Razzano)
Por una cabeza (Gardel e Le Pêra)
Cuesta Abajo (Gardel/Le Pêra)
A media luz (Carlos C. Lenzi/Edgardo Donato)
La relación, la pareja, la seduccion
Como dos extraños (Jose Maria Contursi/Pedro Laurenz)
Perhaps ( versão de Cake para Quizas. Quizas. Quizas-Farres Oswaldo)
Fina Estampa (Chabuca Granda)
Silueta Porteña (H. Cucaro)
La ciudad de Buenos Aires
Caminito (Gabino C. Peñaloza/Juan de Dios Filiberto)
Sur (Homero Manzi/ Aníbal Troilo)
Anclao em Paris (Henrique Cadicamo/Guillhermo D. Barbieri)
Vuelvo al sur (Astor Piazzolla/ Fernando “Pino”Solanas)
Mi Buenos Aires Querido (Gardel/Le Pêra)
Las Milongas y valses
Milonga de albornoz (Vitor Ramil)
Milonga de los morenos(Vitor Ramil)
Desde el alma (Rosita Melo / Homero Manzi e Piuma Velez)
Soñar y nada más (Francisco Canaro/Ivo Pelay)
Las canciones que cantó Mercedes
Canción de las simples cosas (César Isella y Tejada Gómez)
Como la cigarra (Maria Elena Walsh)
Los personajes y interpretes
Uno (Mariano Mores/Enrique Santos Discépolo)
Bandoneón Arrabalero (Pascoal Contosi/Juan Bautista Dean Broggio)
Garganta con arena (Cacho Castaña)
Oro y Plata (Homero Manzi)
Malena (Homero Manzi/Lucio de Mari)
A los que más queremos
Nostalgias (Carlos Cobián)
Chorra ( Enrique Santos Discépolo)
El dia que me quieras (Gardel/ Le Pêra)
Volver (Gardel/Le Pêra)
Adiós Muchachos (Cézar F Vedani/Julio Cézar Sanders)
El cotidiano y los temas del tango
Mano a Mano (Celedonio E. Flores/Gardel/Jose Razzano)
Por una cabeza (Gardel e Le Pêra)
Cuesta Abajo (Gardel/Le Pêra)
A media luz (Carlos C. Lenzi/Edgardo Donato)
La relación, la pareja, la seduccion
Como dos extraños (Jose Maria Contursi/Pedro Laurenz)
Perhaps ( versão de Cake para Quizas. Quizas. Quizas-Farres Oswaldo)
Fina Estampa (Chabuca Granda)
Silueta Porteña (H. Cucaro)
La ciudad de Buenos Aires
Caminito (Gabino C. Peñaloza/Juan de Dios Filiberto)
Sur (Homero Manzi/ Aníbal Troilo)
Anclao em Paris (Henrique Cadicamo/Guillhermo D. Barbieri)
Vuelvo al sur (Astor Piazzolla/ Fernando “Pino”Solanas)
Mi Buenos Aires Querido (Gardel/Le Pêra)
Las Milongas y valses
Milonga de albornoz (Vitor Ramil)
Milonga de los morenos(Vitor Ramil)
Desde el alma (Rosita Melo / Homero Manzi e Piuma Velez)
Soñar y nada más (Francisco Canaro/Ivo Pelay)
Las canciones que cantó Mercedes
Canción de las simples cosas (César Isella y Tejada Gómez)
Como la cigarra (Maria Elena Walsh)
Los personajes y interpretes
Uno (Mariano Mores/Enrique Santos Discépolo)
Bandoneón Arrabalero (Pascoal Contosi/Juan Bautista Dean Broggio)
Garganta con arena (Cacho Castaña)
Oro y Plata (Homero Manzi)
Malena (Homero Manzi/Lucio de Mari)
A los que más queremos
Nostalgias (Carlos Cobián)
Chorra ( Enrique Santos Discépolo)
El dia que me quieras (Gardel/ Le Pêra)
Volver (Gardel/Le Pêra)
Adiós Muchachos (Cézar F Vedani/Julio Cézar Sanders)
sábado, setembro 03, 2011
Musicología feminista colabora con ANPPOM (Brasil)
Durante el XXI CONGRESSO MÚSICA, COMPLEXIDADE, DIVERSIDADE E MULTIPLICIDADE: REFLEXÕES E APLICAÇÕES PRÁTICASO de la ANPPOM-ASSOCIAÇÃO NACIONAL DE PESQUISA E PÓS-GRADUAÇÃO EM MÚSICA celebrado en Uberlândia (Brasil) los días 22 a 26 de agosto del 2011. La Profa. Dra. Isabel Nogueira (Universidad Federal de Pelotas-UFPel, Brasil), miembro de la Red Musicología feminista (MUS FEM), presentó, en representación de MUS FEM, el proyecto editorial Os estudos de gênero, corpo e música: abordagens metodológicas proyecto pionero en Brasil que será publicado dentro de la Série Pesquisa em Música no Brasil dirigida por el Prof. Dr. Rogerio Budasz (University of California, Riverside-UCR). El proyecto será coordinado por Susan Campos Fonseca (MUS FEM-SIBE), Isabel Nogueira (UFPel), y Joana Maria Pedro (IEG-UFSC).
Durante el congreso, en la foto, de izq. de der., Isabel Nogueira, Sonia Ray (presidente de la ANPPOM), y Rogerio Budasz.
http://musicologiafeminista.ning.com/profiles/blogs/la-red-musicolog-a-feminista-colabora-con-anppom-brasil
Durante el congreso, en la foto, de izq. de der., Isabel Nogueira, Sonia Ray (presidente de la ANPPOM), y Rogerio Budasz.
http://musicologiafeminista.ning.com/profiles/blogs/la-red-musicolog-a-feminista-colabora-con-anppom-brasil
segunda-feira, agosto 29, 2011
Os estudos de gênero, corpo e música:abordagens metodológicas
Os estudos de gênero, corpo e música:abordagens metodológicas
Série Pesquisa em Música no Brasil - Volume 3 - ANPPOM
Site Oficial: http://www.anppom.com.br/editora/
O volume oferece uma análise retrospectiva do “state-of-the-art” dos estudos de gênero na pesquisa em música na atualidade, do "gênero" como categoria de análise na pesquisa histórica (Joan W. Scott), e retornando o debate sobre estudos de gênero e do cânone musical, em ambos os casos, mediadas pelo corpo e sua performance. O volume é projetado em duas partes: uma primeira seção teórica escrita por especialistas de renome internacional em um campo interdisciplinar de pesquisa. Um segundo conjunto de estudos enfocando casos luso-brasileiros.
Para a segunda parte convida a todos/as os especialistas interessados/as a enviar textos com esta categoria de análise, com as seguintes linhas: construções musicais de gênero e sexualidade; aspectos de gênero da teoria musical tradicional; género e sexualidade na narrativa musical; a música como um discurso de questões de gênero e cânone; estudos de gênero, performance e política; música, corpo e gênero; teoria Queer. A linha de reflexão do trabalho poderá ser traçada a partir da etnomusicologia, musicologia histórica, estudos de música popular e áreas afins nas ciências humanas e sociais. Os textos enviados serão avaliados por um comitê científico internacional designado conjuntamente pela ANPPOM e pelos coordenadores do volume. A chamada será aberto no Congresso da ANPPOM MÚSICA, MÚSICA, COMPLEXIDADE, DIVERSIDADE E MULTIPLICIDADE: REFLEXÕES E APLICAÇÕES PRÁTICAS (Uberlândia - 22 a 26 de agosto, Brasil, 2011). O prazo para apresentação de artigos será 10 de setembro de 2012. Os trabalhos selecionados serão anunciados no dia 1 de março de 2013. As normas editoriais são os fornecidos pela ANPPOM.
O volume será desenvolvido em colaboração com MUSICOLOGÍA FEMINISTA (MUS FEM) - o Grupo de trabalho em pesquisas sobre a mulher, gênero e feminismo na música da Sociedade de Etnomusicologia-SIBE, Grupo de pesquisa em Musicologia da UFPEL, e Instituto de Estudos de Gênero (IEG) da UFSC, e coordenado por Susan Campos Fonseca (MUS FEM-SIBE), Isabel Nogueira (UFPEL), y Joana Maria Pedro (IEG-UFSC).
A PUBLICAÇÃO SERÁ EM PORTUGUÊS, ESPANHOL E INGLÊS
Informação de contato (MUS FEM):
Email: musicologiafeminista@gmail.com
A PUBLICAÇÃO SERÁ EM PORTUGUÊS, ESPANHOL E INGLÊS.
Série Pesquisa em Música no Brasil - Volume 3 - ANPPOM
Site Oficial: http://www.anppom.com.br/editora/
O volume oferece uma análise retrospectiva do “state-of-the-art” dos estudos de gênero na pesquisa em música na atualidade, do "gênero" como categoria de análise na pesquisa histórica (Joan W. Scott), e retornando o debate sobre estudos de gênero e do cânone musical, em ambos os casos, mediadas pelo corpo e sua performance. O volume é projetado em duas partes: uma primeira seção teórica escrita por especialistas de renome internacional em um campo interdisciplinar de pesquisa. Um segundo conjunto de estudos enfocando casos luso-brasileiros.
Para a segunda parte convida a todos/as os especialistas interessados/as a enviar textos com esta categoria de análise, com as seguintes linhas: construções musicais de gênero e sexualidade; aspectos de gênero da teoria musical tradicional; género e sexualidade na narrativa musical; a música como um discurso de questões de gênero e cânone; estudos de gênero, performance e política; música, corpo e gênero; teoria Queer. A linha de reflexão do trabalho poderá ser traçada a partir da etnomusicologia, musicologia histórica, estudos de música popular e áreas afins nas ciências humanas e sociais. Os textos enviados serão avaliados por um comitê científico internacional designado conjuntamente pela ANPPOM e pelos coordenadores do volume. A chamada será aberto no Congresso da ANPPOM MÚSICA, MÚSICA, COMPLEXIDADE, DIVERSIDADE E MULTIPLICIDADE: REFLEXÕES E APLICAÇÕES PRÁTICAS (Uberlândia - 22 a 26 de agosto, Brasil, 2011). O prazo para apresentação de artigos será 10 de setembro de 2012. Os trabalhos selecionados serão anunciados no dia 1 de março de 2013. As normas editoriais são os fornecidos pela ANPPOM.
O volume será desenvolvido em colaboração com MUSICOLOGÍA FEMINISTA (MUS FEM) - o Grupo de trabalho em pesquisas sobre a mulher, gênero e feminismo na música da Sociedade de Etnomusicologia-SIBE, Grupo de pesquisa em Musicologia da UFPEL, e Instituto de Estudos de Gênero (IEG) da UFSC, e coordenado por Susan Campos Fonseca (MUS FEM-SIBE), Isabel Nogueira (UFPEL), y Joana Maria Pedro (IEG-UFSC).
A PUBLICAÇÃO SERÁ EM PORTUGUÊS, ESPANHOL E INGLÊS
Informação de contato (MUS FEM):
Email: musicologiafeminista@gmail.com
A PUBLICAÇÃO SERÁ EM PORTUGUÊS, ESPANHOL E INGLÊS.
quarta-feira, julho 27, 2011
Pesquisadores da UFPel obtêm destaque internacional em iconografia musical
Foram realizados em Salvador, BA, de 20 a 22 de julho, o 13º Congresso Internacional do Répertoire International d’Iconographie Musicale (RIdIM) e o 1.º Congresso Brasileiro de Iconografia Musical, denominado “Ampliando a pesquisa em Iconografia Musical: considerando o atual, definindo novas tendências”.
Ambos os eventos tiveram por local o Espaço Cultural Arlindo Fragoso (Escola Politécnica da UFBA), através do esforço conjunto da Comissão Mista Internacional do RIdIM e da Comissão Mista nacional do RIdIM-Brasil, sendo apresentados pela Comissão Mista nacional do RIdIM-Brasil e a Universidade Federal da Bahia, através do Programa de Pós-Graduação em Música e do Mestrado em Artes Visuais.
A programação contou com três palestrantes de renome internacional, como o dr. Terry Miller (Universidade de Kent, Ohio, EUA), o dr. Antonio Baldassarre (Universidade de Ciências Aplicadas e Artes de Lucerna, Suíça, e presidente da Comissão Mista internacional do RIdIM) e a dra. Isabel Porto Nogueira (da Universidade Federal de Pelotas, RS). Destaca-se também uma mesa-redonda sobre pesquisa em Iconografia Musical, constituída por outros renomados pesquisadores do cenário internacional, como o dr. Arnold Myers (Universidade de Edinburgo, Reino Unido e vice-presidente da Comissão Mista internacional do RIdIM), a dra. Debra Pring (Universidade de Londres), a dra. Clair Rowden (Universidade de Cardiff) e o dr. Alan Davison (Universidade de Otago, Nova Zelândia).
Além desses destaques do campo de conhecimento interdisciplinar em iconografia e música, os interessados puderam assistir a várias sessões de comunicações em três salas simultâneas, incluindo a produção intelectual de colegas nacionais e internacionais (notadamente, América Latina, EUA e Europa), que foram avaliados por mais de 50 pareceristas de nível internacional e finalmente selecionados por uma Comissão Científica de 13 membros, muitos dos quais integram os destaques deste evento pioneiro na Bahia e no Brasil.
A importante conferência apresentada pela dra. Isabel Porto Nogueira (professora da área de Musicologia, diretora do Conservatório de Música e coordenadora do Grupo de Pesquisa em Musicologia da UFPel) é resultado do trabalho interdisciplinar que vem sendo desenvolvido em conjunto com os professores Fábio Vergara Cerqueira e Francisca Ferreira Michelon, todos professores e orientadores no Mestrado em Memória e Patrimônio da UFPel.
De forma pioneira, o grupo de professores vem dedicando-se à proposição da fotografia como fonte de estudos em iconografia musical, e nesta conferência apresentou uma metodologia de trabalho baseada em leituras de imagem, utilizando-se da concepção de Aby Warbourg.
Dedicando-se desde 2005 ao estudo das fotografias do acervo histórico do Conservatório de Música da UFPel, o grupo neste momento analisou as imagens da galeria de intérpretes da escola, propondo um estudo que prioriza a leitura imagem-imagem e também imagem-contexto, cruzando dados recorrentes e singulares nas imagens, ao mesmo tempo em que considera a biografia dos intérpretes e as condições em que estiveram na cidade realizando seus concertos.
Considera que a galeria de intérpretes mais antiga do Conservatório de Música prioriza músicos europeus e brasileiros da década de 1920, alguns deles encontrando-se em tournê pela América Latina, apontando para um pensamento de valorização da interpretação nas instituições “conservatório” no Brasil através da formação de galerias de fotografias.
O trabalho vem sendo reconhecido como o melhor exemplo de estudos em iconografia musical no Brasil, e o melhor estudo internacional em iconografia musical a partir de fontes fotográficas; o que significa um destaque importantíssimo para as pesquisas em musicologia que vem sendo desenvolvidas na UFPel.
http://ccs.ufpel.edu.br/wp/2011/07/27/pesquisadores-da-ufpel-obtem-destaque-internacional-em-iconografia-musical/
Ambos os eventos tiveram por local o Espaço Cultural Arlindo Fragoso (Escola Politécnica da UFBA), através do esforço conjunto da Comissão Mista Internacional do RIdIM e da Comissão Mista nacional do RIdIM-Brasil, sendo apresentados pela Comissão Mista nacional do RIdIM-Brasil e a Universidade Federal da Bahia, através do Programa de Pós-Graduação em Música e do Mestrado em Artes Visuais.
A programação contou com três palestrantes de renome internacional, como o dr. Terry Miller (Universidade de Kent, Ohio, EUA), o dr. Antonio Baldassarre (Universidade de Ciências Aplicadas e Artes de Lucerna, Suíça, e presidente da Comissão Mista internacional do RIdIM) e a dra. Isabel Porto Nogueira (da Universidade Federal de Pelotas, RS). Destaca-se também uma mesa-redonda sobre pesquisa em Iconografia Musical, constituída por outros renomados pesquisadores do cenário internacional, como o dr. Arnold Myers (Universidade de Edinburgo, Reino Unido e vice-presidente da Comissão Mista internacional do RIdIM), a dra. Debra Pring (Universidade de Londres), a dra. Clair Rowden (Universidade de Cardiff) e o dr. Alan Davison (Universidade de Otago, Nova Zelândia).
Além desses destaques do campo de conhecimento interdisciplinar em iconografia e música, os interessados puderam assistir a várias sessões de comunicações em três salas simultâneas, incluindo a produção intelectual de colegas nacionais e internacionais (notadamente, América Latina, EUA e Europa), que foram avaliados por mais de 50 pareceristas de nível internacional e finalmente selecionados por uma Comissão Científica de 13 membros, muitos dos quais integram os destaques deste evento pioneiro na Bahia e no Brasil.
A importante conferência apresentada pela dra. Isabel Porto Nogueira (professora da área de Musicologia, diretora do Conservatório de Música e coordenadora do Grupo de Pesquisa em Musicologia da UFPel) é resultado do trabalho interdisciplinar que vem sendo desenvolvido em conjunto com os professores Fábio Vergara Cerqueira e Francisca Ferreira Michelon, todos professores e orientadores no Mestrado em Memória e Patrimônio da UFPel.
De forma pioneira, o grupo de professores vem dedicando-se à proposição da fotografia como fonte de estudos em iconografia musical, e nesta conferência apresentou uma metodologia de trabalho baseada em leituras de imagem, utilizando-se da concepção de Aby Warbourg.
Dedicando-se desde 2005 ao estudo das fotografias do acervo histórico do Conservatório de Música da UFPel, o grupo neste momento analisou as imagens da galeria de intérpretes da escola, propondo um estudo que prioriza a leitura imagem-imagem e também imagem-contexto, cruzando dados recorrentes e singulares nas imagens, ao mesmo tempo em que considera a biografia dos intérpretes e as condições em que estiveram na cidade realizando seus concertos.
Considera que a galeria de intérpretes mais antiga do Conservatório de Música prioriza músicos europeus e brasileiros da década de 1920, alguns deles encontrando-se em tournê pela América Latina, apontando para um pensamento de valorização da interpretação nas instituições “conservatório” no Brasil através da formação de galerias de fotografias.
O trabalho vem sendo reconhecido como o melhor exemplo de estudos em iconografia musical no Brasil, e o melhor estudo internacional em iconografia musical a partir de fontes fotográficas; o que significa um destaque importantíssimo para as pesquisas em musicologia que vem sendo desenvolvidas na UFPel.
http://ccs.ufpel.edu.br/wp/2011/07/27/pesquisadores-da-ufpel-obtem-destaque-internacional-em-iconografia-musical/
domingo, março 27, 2011
excerto de critica de "tangos e canções"
"(...) Com sua ampla experiência em arranjos musicais e pesquisa musicológica, Pedro e Isabel conceberam um pequeno mosaico de canções hispano-americanas, com representação de diversas épocas e países, desde o repertório tradicional de tangos (década de 1920) até as mais recentes canções de autor, como as do uruguaio Jorge Drexler e seu contemporâneo argentino Fito Paez.
As músicas foram praticamente reconstruídas por e para este duo de voz e violão (sendo que Pedro também canta). O público poderá apreciar a riqueza violonística dos arranjos, em união a uma expressividade da emoção contida em cada letra. A impressionante figura de Isabel desperta admiração de homens e mulheres, e sua voz toca as almas mediante um timbre aveludado e uma expressão intimista.(...)"
Francisco Antonio Vidal, em http://pelotascultural.blogspot.com/
As músicas foram praticamente reconstruídas por e para este duo de voz e violão (sendo que Pedro também canta). O público poderá apreciar a riqueza violonística dos arranjos, em união a uma expressividade da emoção contida em cada letra. A impressionante figura de Isabel desperta admiração de homens e mulheres, e sua voz toca as almas mediante um timbre aveludado e uma expressão intimista.(...)"
Francisco Antonio Vidal, em http://pelotascultural.blogspot.com/
domingo, março 20, 2011
é amanhã!
tangos e canções no projeto sete ao entardecer
data: 21/03/2011
local: fábrica cultural - 18h30 - entrada franca
em satolep city, em tempos de dois sois e super lua!
data: 21/03/2011
local: fábrica cultural - 18h30 - entrada franca
em satolep city, em tempos de dois sois e super lua!
segunda-feira, fevereiro 21, 2011
I festival internacional sesc de musica
foram duas semanas de:
trabalho intenso,
muitos concertos,
muita gente de todas partes,
conviver com musicos e professores,
ver gente nova e já conhecida,
conversar e trocar idéias,
andar de lá pra cá carregando instrumentos,
música de todo jeito,
dormir tarde e acordar cedo,
orquestra de metais na praça e em frente ao café aquário,
pedro e o lobo para as crianças do hospital,
oficina de musicalização para as crianças da dona conceiçao,
da casa das meninas e da ong anjos e querubins.
aprender muito e todos os dias.
pensar em quanto música é bom,
e no quanto vale a pena,
apesar de tudo.
emoção do concerto na catedral, das crianças entrando
em meio aos metais que tocavam lá em cima.
emoção com as crianças sempre, e me sentir pequenininha
olhando a forma como elas fizeram música.
aprender muito com todos eles, colegas, músicos, professores, crianças, alunos, e levar o pedro e o gabriel comigo.
experiências intensas,
que já tem data certa para se repetir em 2012.
coisa boa!
trabalho intenso,
muitos concertos,
muita gente de todas partes,
conviver com musicos e professores,
ver gente nova e já conhecida,
conversar e trocar idéias,
andar de lá pra cá carregando instrumentos,
música de todo jeito,
dormir tarde e acordar cedo,
orquestra de metais na praça e em frente ao café aquário,
pedro e o lobo para as crianças do hospital,
oficina de musicalização para as crianças da dona conceiçao,
da casa das meninas e da ong anjos e querubins.
aprender muito e todos os dias.
pensar em quanto música é bom,
e no quanto vale a pena,
apesar de tudo.
emoção do concerto na catedral, das crianças entrando
em meio aos metais que tocavam lá em cima.
emoção com as crianças sempre, e me sentir pequenininha
olhando a forma como elas fizeram música.
aprender muito com todos eles, colegas, músicos, professores, crianças, alunos, e levar o pedro e o gabriel comigo.
experiências intensas,
que já tem data certa para se repetir em 2012.
coisa boa!
quinta-feira, dezembro 30, 2010
quinta-feira, dezembro 23, 2010
segunda-feira, dezembro 20, 2010
matéria de hoje do diário popular!
Isabel Nogueira e Pedro di Ázz apresentam Tangos e Canções
A música platense inspira o novo projeto dos instrumentistas Isabel Nogueira e Pedro di Ázz. A dupla interpreta conhecidas composições na pré-estreia de Tangos e canções nesta terça-feira (21), na Parrillada Mercado del Puerto.
Em Tangos e canções a pianista Isabel Nogueira mostra outra faceta de seu talento, a voz. “Desta vez vou só cantar”, diz. O interesse pelos estilos folclóricos do Uruguai e Argentina nasceu em 2008, quando participou, juntamente com di Ázz, do grupo Cuadro de la expresión del arte flamenco. “Nessa época começamos a fazer trabalhos com canções latino-americanos, que pela proximidade do Rio Grande do Sul com o Uruguai e Argentina faz muito sentido para nós.”
O repertório da noite desta terça-feira tem base em conhecidos tangos como Mano a mano, Sur, Como estraños e Volver. Além de chacareras e milongas, como Silhueta Portenha, na voz de Pedro di Ázz. A intenção é que o número de composições seja ampliado com o tempo.
Entre os autores interpretados da noite estão: Carlos Gardel, Homero Manzi, Lucio Demare, Pedro Laurenz e José Maria Contursi. Também canções de Silvio Rodriguez, Fito Paez, Chabuca Granda, Jorge Drexler e Ariel Ramirez.
http://www.diariopopular.com.br/site/content/zoom/detalhe.php?noticia=2563
A música platense inspira o novo projeto dos instrumentistas Isabel Nogueira e Pedro di Ázz. A dupla interpreta conhecidas composições na pré-estreia de Tangos e canções nesta terça-feira (21), na Parrillada Mercado del Puerto.
Em Tangos e canções a pianista Isabel Nogueira mostra outra faceta de seu talento, a voz. “Desta vez vou só cantar”, diz. O interesse pelos estilos folclóricos do Uruguai e Argentina nasceu em 2008, quando participou, juntamente com di Ázz, do grupo Cuadro de la expresión del arte flamenco. “Nessa época começamos a fazer trabalhos com canções latino-americanos, que pela proximidade do Rio Grande do Sul com o Uruguai e Argentina faz muito sentido para nós.”
O repertório da noite desta terça-feira tem base em conhecidos tangos como Mano a mano, Sur, Como estraños e Volver. Além de chacareras e milongas, como Silhueta Portenha, na voz de Pedro di Ázz. A intenção é que o número de composições seja ampliado com o tempo.
Entre os autores interpretados da noite estão: Carlos Gardel, Homero Manzi, Lucio Demare, Pedro Laurenz e José Maria Contursi. Também canções de Silvio Rodriguez, Fito Paez, Chabuca Granda, Jorge Drexler e Ariel Ramirez.
http://www.diariopopular.com.br/site/content/zoom/detalhe.php?noticia=2563
domingo, dezembro 12, 2010
lançamento do festival de música no sesc, poa
(esta e a proxima foto são do mesmo evento, o lançamento do festival de música que o sesc irá promover em fevereiro, em pelotas, que foi tema de um dos posts abaixo)
sábado, dezembro 04, 2010
Festival Internacional SESC de Música de Pelotas
Apresentações Musicais e oficinas com
professores renomados do Brasil e exterior.
O Festival Internacional SESC de Música de Pelotas pretende ser um marco de qualidade artístico-musical reconhecido em todo o Mercosul. Através de um quadro de profissionais reconhecido internacionalmente, o Festival pretende tornar-se não somente um dos mais importantes do Mercosul, mas também um evento de grande amplitude cultural e social, contribuindo para a solidificação das ações culturais do SESC-RS em nosso Estado.
Inscrições abertas
De 28 de novembro a 28 de dezembro de 2010
http://www.sesc-rs.com.br/festival/
professores renomados do Brasil e exterior.
O Festival Internacional SESC de Música de Pelotas pretende ser um marco de qualidade artístico-musical reconhecido em todo o Mercosul. Através de um quadro de profissionais reconhecido internacionalmente, o Festival pretende tornar-se não somente um dos mais importantes do Mercosul, mas também um evento de grande amplitude cultural e social, contribuindo para a solidificação das ações culturais do SESC-RS em nosso Estado.
Inscrições abertas
De 28 de novembro a 28 de dezembro de 2010
http://www.sesc-rs.com.br/festival/
segunda-feira, agosto 09, 2010
ciclo piano preparado
Ciclo John Cage: integral das sonatas e interludios para piano preparado.
Piano: Luiz Guilherme Goldberg,
Catarina Domenici,
Lúcia Cervini,
Joana Holanda.
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